学会看|时装周

学会看|时装周

 

时装周就像是汪洋中的一盏灯塔

它不是唯一的目的地

却依然是一种指引

是一种发声

最大程度反射这个行业的演进

对于大部分人来说,时装周是个比较遥远的概念,甚至几个约定俗成的等号更是深入人心:时装周等于高价,等于另个阶层,等于看不懂的潮流,等于虚无的概念,甚至等于品牌做高附加值的把戏,万花筒一般的生态环境本身就是时尚的自带属性。

当我们在观看时装周的时候

我们到底该看什么呢

时尚氛围

撩人的氛围总是能将观众时尚的荷尔蒙彻底激发,追逐时尚潮流的人士们聚集在一起的地方,一定是十分热闹和有趣的。每个来到时装周的人都带着自己的个性和态度,在这种氛围下,美学的艺术得到最大程度地扩散。

美陈布景

一场成功的时装秀,除了有设计师出色的作品外,还需要精心策划的秀场来配合和加持。时装秀场的设计也是一门艺术,不仅在于创造出有艺术震撼力的成果,更是在传递品牌风格和设计师当季的创作理念。这不仅是好不好看的问题,更重要的是蕴含着品牌设计理念散发出的魅力,精致是每个细节的呈现。毕竟,观众们看得是眼生,喜得是惊人调子,一场意料之外的秀会让人深深地扎在脑子里。

舞美灯光

对大多数的设计师来说,时装秀不再只是展示服装:而是为时装品牌构筑出一整个世界并在观众的心中留下特定的感受。每一个完美的舞台都需要光影的配合才能发挥最大的用处。舞台灯光设计主要根据剧本、导演要求及舞台美术的总体设想进行艺术构思,绘制布光设计图,并具体安排技术体现工作。没有光的舞台就失去了灵魂,舞台效果会大打折扣。

造型妆面

时装周的后台化妆间,也是潮流时尚的汇集地,在光鲜靓丽的秀场面前,秀场后台是化妆师们最忙碌的战场 给时装周模特化妆的难度相当于制作精美的艺术品,不仅妆容整体风格、色彩也符合模特相貌和气质,而且要贴合服装设计的主题。化妆时从细小的眉毛、睫毛到整体的妆容、发型都要求到极致,打造完美的造型呈现在观众面前。

背景音乐

音乐是用组织音构成的听觉意象,来表达人们的思想感情与社会现实生活的一种艺术形式。也是最能即时打动人的艺术形式之一。旋律响起人们往往无法抗拒的立即处于音乐的氛围当中。好的时装周背景音乐应该让观众有代入感,还要根据品牌理念、意境氛围等保持音乐的风格的统一和音乐的质地感,如果一场秀从头到尾只选用一首背景音乐的话,无疑这是一场失败的秀。

创意道具

在时装周的舞台上,道具也是很重要的,对于整场秀的演出有很大的推动力。可以让模特更好地入境,让自己调整到最佳状态。模特和道具相互依傍,又相互升华,设计师的理念和想法通过模特身上的服饰和道具如愿表达。

后台团队

时尚T台的正面,是一场流动的盛宴;但在另一面的后台,有一大群默默无闻的工作人员正在辛勤奔忙,确保表演顺利进行。一场秀需要各个部门配合。掌控整个流程的是秀场导演,开场后会待在灯控台;负责后台的是舞台监督,负责整场秀的调配;为模特整理更换服装的换装工也很重要;而设计师则在后台确认所有的服饰搭配,并等待最后上场致谢。当然,这里也少不了摄影师,他们无时无刻不在见缝插针地为模特们拍照。 等到一场秀结束,观众意犹未尽地散去,身在其中的工作人员的心情只有感恩二字:谢天谢地顺利结束了。兴奋地合个影后,他们便会投入同样紧张的整理服饰工作中,而下一场秀的工作人员也已随时待命。 虽然秀场后台都是非常忙碌的,但后台的氛围可以说是非常好,不会因为忙碌而过分压抑,反倒是非常愉快的。

品牌服装

设计师们能用一双巧手把布匹变成漂亮的衣服,让人穿上后焕然一新,设计师在时装周上进行大量的新颖服装展示,给我们带来如此美妙的视觉盛宴。美学是充满诗意的宜居的理想,近乎于为人们构筑身体和灵魂的一个居所,设计师,需要从一件衣服开始,为城市建立更多美丽的精神寄居之地。

专业素养

一场秀最终的呈现来源于,所以每一位模特的专业素养也是很重要的,用正确的方式穿衣服,用正确的方式走台步。服装流行趋势与模特本身的个性有机融合,大胆表现真我,诠释时装精髓。模特在舞台上、镜头面前的表演,并非大家所说的高冷、讨债脸、漫无表情那么简单;而是形态、神态、情绪的高度同步呈现,是在动态下结合服饰、舞美、音乐、来演绎彰显主题和亮点。正所谓外行看热闹,内行才知道其中的门道。

 

人人都会对“更美”心生欲念

无论何时

我们都应该极尽全力地“时髦”

美学更应该从娃娃抓起